Sissejuhatus
Traditsioonilise maalikunsti loojate töömeetodite ja loominguga on võimalik tutvuda nii teoreetiliselt (isiklik vaatlus „oma silm on kuningas” ja kunstiteadlaste mõtisklused) kui praktiliselt (kopeerimine).
Üks varasem meistrite loomingust arusaamise viise on nende loomingut teadlikult ja mõtestatult kopeerides - kopeerimine hõlmab maali tehnilise käsitluse ja loomise praktilist küsimustikku, mis on õppeprotsessina ja kunsti populariseerimise vahendina kasulik ja meetodina nii nägemist, töövõtete kujundamist kui materjalikasutamist arendav.
Kuigi kaasajal on kopeerimine omandanud teatud põhjustel halvustava hinnangu ning plagieerimise märgi on positiivse poolena siiski kõigepealt rõhutamist väärt, et kopeerimine metoodina keskendub loodud ja tunnustatud meisterlike tööde tundmaõppimisele.
Üks varasem meistrite loomingust arusaamise viise on nende loomingut teadlikult ja mõtestatult kopeerides - kopeerimine hõlmab maali tehnilise käsitluse ja loomise praktilist küsimustikku, mis on õppeprotsessina ja kunsti populariseerimise vahendina kasulik ja meetodina nii nägemist, töövõtete kujundamist kui materjalikasutamist arendav.
Kuigi kaasajal on kopeerimine omandanud teatud põhjustel halvustava hinnangu ning plagieerimise märgi on positiivse poolena siiski kõigepealt rõhutamist väärt, et kopeerimine metoodina keskendub loodud ja tunnustatud meisterlike tööde tundmaõppimisele.
Niisiis:
1) igasugune õpe toimub jäljendades
2) kujutava kunsti õppemeetodina on maalikunstnikel näit kopeerimise ülesandeks ja eesmärgiks oma professionaalsete oskuste arendamine
3) õpitakse nägema ja nähtavat mõtestama
4) analüüsitakse originaalse eeskuju tehnilist ülesehitust ja kujundiloomet
5) oma vahenditega korratakse nähtavat nii täpselt kui osatakse
6) läbi harjutamise õpitakse originaali tundma mistõttu on kopeerimine meetodina piisavalt täpselt piiritletud ja konkreetne
7) esmane originaali vaatlus ja valik tuleb teha visuaalselt - tuvastada autori tehnika ehk millele ja kuidas on maalitud ning seejärel püüda originaali korrata ehk jäljendada seda kõigepealt visandades
8) koopia tegemisel on eetiline teha see originaalist mõned sentimeetrid suurem või väiksem ning kirjutada tagaküljele tegija nimi ning tegemise aeg (näit The Metropolitan Museum of Art nõuab mitte vähem kui 10% erinevust ning mõõt ei tohi ületada 76,2x76,2 cm)
9) originaali tunnustele vastavalt valmistada alus ja valida värvid õppides niimoodi tundma originaali loomise aega ja teisi teoseid, professionaalset meisterlikkust ja töövõtteid
10) ükskõik millises muuseumis planeerite tööd, arvestage tööruumi suurusega ning teile huvipakkuva ja ruumis olevate teiste eksponaatide puutumatusega, vältige igasuguseid ohte vältides ja ära hoides kokkupuuteid, õnnetusi, hoidke distantsi ja kasutage maalivahendeid ettevaatlikult
11) vormistage muuseumis (peavarahoidjalt, teabeosakonnalt, turvaosakonnalt vm) kopeerimisluba, reeglid ja nõuded kopeerimisele on muuseumiti erinevad
Vrdl.: muusikateoste interpreteerimine, ajastutruudus või lähedus originaalajastu ja helilooja eluajale jne (näit Nikolaus Harnoncourt´i Bach´i jt heliloojate tõlgendused jt)
1) igasugune õpe toimub jäljendades
2) kujutava kunsti õppemeetodina on maalikunstnikel näit kopeerimise ülesandeks ja eesmärgiks oma professionaalsete oskuste arendamine
3) õpitakse nägema ja nähtavat mõtestama
4) analüüsitakse originaalse eeskuju tehnilist ülesehitust ja kujundiloomet
5) oma vahenditega korratakse nähtavat nii täpselt kui osatakse
6) läbi harjutamise õpitakse originaali tundma mistõttu on kopeerimine meetodina piisavalt täpselt piiritletud ja konkreetne
7) esmane originaali vaatlus ja valik tuleb teha visuaalselt - tuvastada autori tehnika ehk millele ja kuidas on maalitud ning seejärel püüda originaali korrata ehk jäljendada seda kõigepealt visandades
8) koopia tegemisel on eetiline teha see originaalist mõned sentimeetrid suurem või väiksem ning kirjutada tagaküljele tegija nimi ning tegemise aeg (näit The Metropolitan Museum of Art nõuab mitte vähem kui 10% erinevust ning mõõt ei tohi ületada 76,2x76,2 cm)
9) originaali tunnustele vastavalt valmistada alus ja valida värvid õppides niimoodi tundma originaali loomise aega ja teisi teoseid, professionaalset meisterlikkust ja töövõtteid
10) ükskõik millises muuseumis planeerite tööd, arvestage tööruumi suurusega ning teile huvipakkuva ja ruumis olevate teiste eksponaatide puutumatusega, vältige igasuguseid ohte vältides ja ära hoides kokkupuuteid, õnnetusi, hoidke distantsi ja kasutage maalivahendeid ettevaatlikult
11) vormistage muuseumis (peavarahoidjalt, teabeosakonnalt, turvaosakonnalt vm) kopeerimisluba, reeglid ja nõuded kopeerimisele on muuseumiti erinevad
Vrdl.: muusikateoste interpreteerimine, ajastutruudus või lähedus originaalajastu ja helilooja eluajale jne (näit Nikolaus Harnoncourt´i Bach´i jt heliloojate tõlgendused jt)